© Chris Van der Burght | "Bonjour Madame", Alain Platel, 1993

Segunda Fábula

O ombro como árvore escura.

Afundar-se, rasgar o espaço com os joelhos, escurecer-se, dançar de costas com a barriga das pernas

Sombra, esculpir o seu fantasma, fumar o tempo e o espaço, caminhar de costas

Mostrar as sombras do espírito nas dobras da cara.

Fábula coreográfica para dançar (agora)

Imagine que se encontra numa floresta escura e densa, cheia de árvores que afinal são enormes cadeiras. Em cima das cadeiras estão pousados muitos sapatos dentro dos quais nasceram pernas.

Procure esticar o seu pescoço, inclinando-o, até começar a ouvir as conversas e os sussurros destas pernas.

Aproxime os seus olhos da barriga das pernas como se elas fossem caras.

Ofereça agora o outro lado da face para receber um beijo dos joelhos, de olhos fechados.

De repente, sinta um pontapé imaginário, como se fosse uma acusação, afastando-se e levando a cabeça rapidamente para trás.

Coloque estes elementos: ouvir, receber beijos, observar pernas e recuar, numa sequência muito lenta e sem rumo definido.

Torne-a agora numa sequência assustada, cheia de mudanças súbitas.

Repita-a, por último, com as mãos nos bolsos e um sorriso forçado.

Veja quem está na sala e convide essa pessoa à observação dos três tons desta fábula, caso tenha coragem.

* A Escola da Noite publica algumas das fotografias que integram a exposição “uma carta coreográfica“, bem como os segredos e as fábulas que compõem cada um dos seus 18 painéis. Com “danças densas” prossegue a “segunda estação” – “A dança como fábula”. A exposição pode ser visitada no TCSB, até ao final de Maio, de segunda a sexta (10h00-13h00 e 14h00-19h00) e aos sábados (14h30-19h00). Nos dias de espectáculo, mntém-se aberta até às 24h00.

© Peter Perazio | "Un Imprudent Bonheur", L'Esquisse

Primeira Fábula

Coelhos brancos nas pontas dos cabelos.

Ar, caminhar sem chão, domir no ar, escrever arcos com o corpo

Expirar, transportar uma espiral, dar marradinhas no espaço, levitar os braços

Nascer dos sinos das saias.

Fábula coreográfica para dançar (agora)

Antigamente, todos tínhamos mais ar dentro de nós do que agora.

Esse ar dava origem a que no espaço interior dos corpos pudesse haver mais vida. E havia. Havia coelhos que nasciam, cresciam dentro do corpo e faziam todos os homens saltar mais. Saltos muitos e pequenos, saltos em arco, grandes saltos e reviravoltas que levavam os corpos dos homens a saltar. Porque os coelhos dentro de si não paravam de saltar, os homens mantinham-se no ar com muita facilidade. Um dia, os coelhos quiseram fugir e saíram pelas pontas dos cabelos dos homens.

A partir daí, tudo se tornou mais complicado. Os homens, para saltar, tiveram de inventar a dança, ou então donhar bastante para poderem por vezes dormir no ar.

Experimente o coelho que poderá ter habitado dentro de si.

Dê saltos, muitos e pequenos, saltos em arco, grandes saltos e reviravoltas, respire e volte ao princípio.

Salte como quiser até ao próximo painel.

* A Escola da Noite publica algumas das fotografias que integram a exposição “uma carta coreográfica“, bem como os segredos e as fábulas que compõem cada um dos seus 18 painéis. Com “danças sem chão” se inicia a “segunda estação” – “A dança como fábula”. A exposição pode ser visitada no TCSB, até ao final de Maio, de segunda a sexta (10h00-13h00 e 14h00-19h00) e aos sábados (14h30-19h00). Nos dias de espectáculo, mntém-se aberta até às 24h00.

Teatro da Cerca de São Bernardo, até 30 de Maio

Bem-vindo à segunda estação: ao espaço onde o movimento perde a sua funcionalidade. São nove painéis para visitar, num convite à descoberta do lugar do corpo como um sonho de olhos abertos. Pensemos no princípio de que o corpo é capaz de abandonar o chão que conhece e que assim pode subir acima da experiência quotidiana. O movimento transforma-se desse modo em ficção e em dança, pelo novo contexto em que se apresenta e pelo conhecimento e domínio que revela sobre o corpo. É isto que iremos encontrar na estação da Dança como Fábula.

Os nove painéis que se seguem mostram a dança que acontece à vista dos nossos olhos e também a que transpira por dentro. Uma dança que propõe a experiência de sair de si e que nos escapa, levando consigo a emoção da energia que o corpo descreve no espaço e no tempo de uma vida.

Na História da Dança do século XX, existe uma visão, defendida por Rudolf von Laban (1879-1958), que afirma ser nos enigmas do corpo, nas sombras da memória e na sua vivacidade que se aloja toda a matéria da dança.

A dança deixa de ser apenas um conjunto de passos complexos, voltas e saltos acrobáticos, para se transformar no jogo que o corpo faz com o espaço, com o tempo, com o peso e com a fluência da sua energia.

Laban é o mentor e a fonte de inspiração para esta carta.

Para Laban, a dança tem origem no movimento dos homens e da natureza, estendendo-se também à arte teatral, à celebração comunitária e à descoberta pessoal. Através da análise do movimento, desvendou a relação indissociável que existe entre o corpo, a mente e a sensibilidade.

Laban construiu danças com bailarinos, mas não só, contou também com leigos que partiam dos seus afazeres e dos seus hábitos para dançar em grandes grupos. Queria, com isso, dignificar o valor estético do movimento humano, dar-lhe um lugar na arte. Queria que todos dançassem, mas também que compreendessem a dança. Laban relacionou a energia própria de cada pessoa com a qualidade do seu movimento e a sua forma de ser, sempre identificada com a sua idade, cultura e com a verdade da sua condição.

Laban desenvolveu a teoria das tensões espaciais, a partir do relacionamento entre o corpo e o espaço. Na nossa necessidade de orientação permanente, existem pontos de referência que nos conduzem e que produzem formas e volumes imaginários. Estas formas traduzem os nossos impulsos mais profundos. Muitas vezes, sem saber, cada pessoa escreve, no espaço e no tempo, a sua dança singular.

A  Laban interessava-lhe criar princípios fundamentais que oferecessem à dança uma dimensão universal, enraizada no movimento humano.

Os nove painéis que se seguem apresentam, em jogo simétrico com os nove painéis dedicados ao corpo, a passagem do movimento até ao campo da dança.

Em cada um destes nove painéis, poderemos encontrar no movimento e na energia do corpo a forma que ele desenha no espaço. Poderemos assim compreender e dançar a ideia de que, através das metamorfoses do corpo, se constroem acrobacias para a alma.

* A Escola da Noite publica algumas das fotografias que integram a exposição “uma carta coreográfica“, bem como os segredos e as fábulas que compõem cada um dos seus 18 painéis. Este é o texto de apresentação da segunda estação: “A Dança como Fábula”, cujos painéis serão publicados a partir amanhã. A exposição pode ser visitada no TCSB, até 30 de Maio, de segunda a sexta (10h00-13h00 e 14h00-19h00) e aos sábados (14h30-19h00). Nos dias de espectáculo, mantém-se aberta até às 24h00.

© Gilbert Garcin | "Le Dessous des Choses - The Hidden Side of Things", 2001, courtesy of Galerie Les Filles du Calvaire, Paris

Eis o momento

de agarrar o chão

com as mãos,

levantá-lo

como um lençol de luz

e passar por debaixo.

* A Escola da Noite publica algumas das fotografias que integram a exposição “uma carta coreográfica“, bem como os segredos e as fábulas que compõem cada um dos seus 18 painéis. Aqui termina a primeira estação: “O corpo como adivinha”. Amanhã iniciaremos a publicação das fotos integradas na segunda estação, “A dança como fábula”. A exposição pode ser visitada no TCSB, até ao final de Maio, de segunda a sexta (10h00-13h00 e 14h00-19h00) e aos sábados (14h30-19h00). Nos dias de espectáculo, mntém-se aberta até às 24h00.

Oitavo segredo

Arrancar-se ao peso do caminho.

Espreitar, ver a cidade do céu, atravessar um sonho indiscreto

Vertigem, levantar voo, rodopiar, ser leve e não conseguir estar de pé, viver na cortina do sonho

Atravessar o vidro do mundo.

Segredo coreográfico para dançar (aqui)

O eixo do corpo é uma linha que o atravessa. Do centro irradiam para a periferia ligações que podemos comparar ao pulsar de uma estrela-do-mar. São estas ligações que permitem ao nosso corpo assegurar-se e segurar-se nos fios do espaço.

Ponha os dois pés no chão. Lentamente, transfira o peso do corpo só para um pé. Sinta como o outro fica leve.

Leve o pé a deslizar sobre o chão. Lentamente, transfira o peso do corpo só para um pé. Sinta como o outro pé fica leve.

Leve o pé a deslizar sobre o chão, a sobrevoá-lo, a atravessar o ar e a esvoaçar, sem rumor. (Caso tenha dificuldade, peça a alguém que o ampare.)

Depois repita com o outro pé.

Sente-se e sinta-se leve.

Deite-se e sinta-se leve.

Sopre e inspire de várias maneiras. Deixe que diferentes partes do seu corpo sejam empurradas e sugadas pelos vários sopros e inspirações. Quando chegar a casa, deite-se na borda da cama e veja o abismo que o separa do chão.

Depois, deixe escorregar a cabeça para fora do colchão e veja o seu quarto ao contrário. Tudo flutua, tudo venceu sobre a gravidade.

* até 16 de Maio, A Escola da Noite publica algumas das fotografias que integram a exposição “uma carta coreográfica“, bem como os segredos e as fábulas que compõem cada um dos seus 18 painéis. Com “corpo que levita” prosseguimos na primeira estação: “O corpo como adivinha”. Para visitar no TCSB, de segunda a sexta (10h00-13h00 e 14h00-19h00) e aos sábados (14h30-19h00).