A Escola da Noite acolhe duas jovens companhias  no Teatro da Cerca de São Bernardo na próxima semana: duas primeiras obras, “Mulher Mim”, de Rafaela Santos, e um inusitado “Noites Brancas”, do grupo portuense Chão Concreto.

Quem desejar assistir aos dois espectáculos dos grupos de teatro que vão ser apresentados, pode fazê-lo em condições especiais: o preço do bilhete para um espectáculo varia entre 6 e 10 Euros e para os dois entre 10 e 15 Euros.

13 de Setembro | segunda | 21h30
“Mancha em terras de cor“ A Barca dos Castiços

Sediado em Souselas, “A Barca dos Castiços” foi criado em 2003. Utiliza o património da música tradicional portuguesa como base para a experimentação e para a fusão de vários géneros musicais. O grupo apresenta neste concerto o seu primeiro trabalho discográfico, “Mancha em terras de cor”, que inclui elementos tradicionais, mesclados com elementos da música erudita, do jazz, e também do pop-rock, correntes que fazem parte dos universos pessoais de cada um dos elementos. O resultado é uma matriz de trabalho própria, que cria uma ambiência característica e reflecte uma nova forma de experimentar a tradição. A entrada é livre, mediante ingresso a levantar na bilheteira do TCSB

14 e 15 de Setembro | terça e quarta | 21h30
“Noites Brancas” de Fiódor Dostoiévski — Chão Concreto

Um homem vagueia, sozinho, por S. Petersburgo – a cidade em peso, essa, vagueia pelos verões do campo. Uma mulher espera, sozinha, apoiada no parapeito do canal. Um oportunista, cambaleante e pouco respeitável, ensaia uma abordagem agreste e atrevida à menina do chapéu amarelo. O primeiro, o nosso sonhador, salta de rompante para o outro lado da rua – qual herói improvisado! – e afugenta a ameaça. Os ânimos acalmam. A donzela respira fundo. As mãos apertam-se. É então que ele se apercebe: uma mulher. Conheceu finalmente uma mulher! Depois disso vão encontrar-se ali mais quatro noites. Ela porque espera. Ele porque alimenta a sua espera. O amor há-de chegar de manhã. Quando a noite branca acabar. Quando a realidade tornar tudo estranho outra vez. “Noites Brancas” é um dos maiores romances da literatura mundial. Uma incursão atípica e genial de Fiódor Dostoiévski pela estética do Romantismo.

17 e 18 de Setembro | sexta e sábado | 21h30
“Mulher Mim” — Magnólia Teatro

Esta é a história de uma mulher que é, como quase todas as mulheres, muitas mulheres. “Mulher Mim” é uma peça que retrata a mulher de todos os tempos. Mulheres que trabalham, mulheres que são mães, mulheres que são imperfeitas, mulheres que são mulheres. Uma mulher que viaja a uma velocidade vertiginosa, que se perde na esquina de cada memória, para se voltar a encontrar numa acção, num gesto, num movimento, num cantar secular que a faz recordar quem é.

Informações e reservas 239718238 | 966302488

Fotografia de Pedro Vieira de Carvalho

“Um homem vagueia, sozinho, por S.Petersburgo – a cidade em peso, essa, vagueia pelos verões do campo. Uma mulher espera, sozinha, apoiada no parapeito do canal. Um oportunista, cambaleante e pouco respeitável, ensaia uma abordagem agreste e atrevida à menina do chapéu amarelo. O primeiro, o nosso sonhador, salta de rompante para o outro lado da rua — qual herói improvisado! – e afugenta a ameaça. Os ânimos acalmam. A donzela respira fundo. As mãos apertam-se. É então que ele se apercebe: uma mulher. Conheceu finalmente uma mulher! Depois disso vão encontrar-se ali mais quatro noites. Ela porque espera. Ele porque alimenta a sua espera. O amor há-de chegar de manhã. Quando a noite branca acabar. Quando a realidade tornar tudo estranho outra vez. “Noites Brancas” é um dos maiores romances da literatura mundial. Uma incursão atípica e genial de Fiódor Dostoiévski pela estética do Romantismo.”

Nos próximos dias 14 e 15 de Setembro, terça e quarta, pelas 21h30 acolhemos no Teatro da Cerca de São Bernardo o espectáculo “Noites Brancas”, de Fiódor Dostoiévski pelo Chão Concreto.

Cleia Almeida, Paula Garcia, Miguel Magalhães, Neusa Dias, Allex Miranda e Igor Lebreaud

Continuam os ensaios do novo espectáculo d’A Escola da Noite, a partir de três peças da dramaturga, actriz e encenadora madrilena Paloma Pedrero: “Noite de Amores Efémeros”, com encenação de Sofia Lobo. O elenco é formado por Allex Miranda, Cleia Almeida, Igor Lebreaud, Paula Garcia, Miguel Magalhães e Neusa Dias.

"A Barca dos Castiços" — Fotografia de Arménio Santa

Música com o grupo A Barca dos Castiços, teatro com Chão Concreto,  Magnólia Teatro e TEUC, documentário e tertúlia a propósito de um documentário de Diana Andringa e uma performance de Tiago Schwäbl. Muitas razões para nos fazer companhia! Todas as informações sobre cada uma destas iniciativas disponíveis na agenda do Teatro da Cerca de São Bernardo.

as razões de um filme Ao longo do século XX, Portugal foi uma terra de emigrantes. O país tinha tão pouco para oferecer que quase metade da população activa partia para trabalhar no estrangeiro, à procura de uma vida melhor. Na viragem para o terceiro milénio a situação inverteu-se… Quase um milhão de imigrantes chegaram a Portugal no espaço de uma década. Uma parte importante destes imigrantes concentra-se na área da grande Lisboa. Será que este fluxo novo de energia vai realmente mudar Lisboa e Portugal? Ou será que a diversidade dos recém chegados se vai diluir pouco a pouco, quase sem deixar rasto, na indefinível indolência do país?

sinopse Lisboetas é um documentário político sobre a vaga de imigração que nos últimos anos mudou Portugal. Lisboetas é o retrato de um momento único em que o país e a cidade entraram num processo de transformação irreversível. Lisboetas é um filme que rejeita o habitual tratamento jornalístico e aborda a experiência humana dos imigrantes da grande Lisboa de um ponto de vista cinematográfico. Lisboetas é uma janela secreta sobre novas realidades: modos de vida, mercado de trabalho, direitos, cultos religiosos, identidades. É uma viagem a uma cidade desconhecida, a lugares onde nunca fomos e que estão aqui. Lisboetas é um retrato por dentro. A palavra é dada aos recém chegados. Talvez por isso, como escreveu a crítica do “Público” Kathleen Gomes, “os estrangeiros aqui somos nós”. Lisboetas não é um filme dogmático, mas é um filme incómodo e que deixa muitas questões em aberto – por que é difícil avaliar o quanto tudo mudou e ainda pode mudar.

31 de Agosto, terça, pelas 21h30 | Bar do Teatro da Cerca de São Bernardo | Entrada livre

Amanhã, 31 de Agosto, terça, pelas 21h30 decorre no Bar do Teatro da Cerca de São Bernardo a projecção do filme de Sérgio Tréfaut “Lisboetas”.

“Lisboetas” é um documentário político sobre a vaga de imigração que nos últimos anos mudou Portugal. O retrato acutilante e extraordinário de um momento único em que o país e a cidade entraram num processo de transformação irreversível.

É uma janela secreta sobre novas realidades: modos de vida, mercado de trabalho, direitos, cultos religiosos, identidades. É uma viagem a uma cidade desconhecida, a lugares onde nunca se vai mas que estão lá.
“Lisboetas” é um documentário de Sérgio Tréfaut e ganhou o Prémio de Melhor Filme Português na primeira edição do IndieLisboa.

A exibição do filme no TCSB integra o programa da Universidade de Verão destinada a professores e formadores de alunos de Jornalismo, organizada pela Secção de Comunicação da Faculdade de Letras da Universidade de Coimbra, em parceria com o Conselho da Europa e a Agência dos Direitos Fundamentais da União Europeia. A projecção do filme decorre no âmbito da campanha do Conselho da  Europa “Speak Out Against Discrimination” e pretende sensibilizar os potenciais jornalistas para as questões da diversidade.

Sérgio Tréfaut nasceu em 1965 no Brasil, filho de pai português e de mãe francesa. Após o mestrado de filosofia na Sorbonne e uma experiência de dois anos como jornalista, passou a dedicar-se exclusivamente à produção e à realização de filmes.

A entrada é gratuita.

Começaram os ensaios do novo espectáculo d’A Escola da Noite, a partir de três peças da dramaturga, actriz e encenadora madrilena Paloma Pedrero: “Noite de Amores Efémeros”, com encenação de Sofia Lobo.

O nosso bom amigo Orlando Worm faleceu, vítima de doença prolongada, “O poeta que desenha a luz na dança e no teatro” foi  mestre e companheiro em muitos momentos. Já nos faz falta!