Archive for the ‘TCSB’ Category

Estreia na quinta-feira: “O Homem do Caminho”, de Plínio Marcos

Terça-feira, Maio 30th, 2023

Será sempre em praças sem liberdade,
em jardins sem flores,
debaixo do céu sem estrelas,
à beira de córregos por onde escoa a merda,
que devemos armar nossa poesia.

Plínio Marcos, conto “Sempre em frente”

“O Homem do Caminho” (fotografia de ensaio © Eduardo Pinto)

A Escola da Noite e a Quinta Parede estreiam esta quinta-feira, em co-produção, “O Homem do Caminho”, de Plínio Marcos, com encenação de José Caldas. A peça é uma parábola que celebra a liberdade de expressão e apela ao desassossego e à inquietação, contra a paz podre dos “homens-pregos”.
Faça-nos companhia!

Escrito originalmente sob a forma de conto, em 1987, e posteriormente adaptado para monólogo, o texto é inspirado pelo universo circense e pela cultura cigana, com os quais Plínio conviveu de perto no início da sua carreira, nos seus tempos de palhaço Frajola.
Iur – a personagem única da peça – é um dos homens do caminho: anda sem termo, não teme fazer frente ao mistério e conta-nos esta história na primeira pessoa. Tem três nomes, um dos quais é desconhecido pelo próprio Iur. Essa condição é uma forma de enganar a morte: quando chegar a sua vez, ele não vai escutar o chamamento. Declara que um saltimbanco reúne três grandes artes: contar histórias, ser mestre de enganos e o sexo. Estas artes nómadas são apresentadas como um acto de libertação dos seus públicos – os homens “fixos”, associados a uma vida rígida, burocrática e repressiva, movidos pela posse e pela ganância; e as mulheres, contidas, silenciosas e presas às vidas “secas”, ao lado dos “homens-pregos”.
As histórias de Iur, que neste espectáculo são desdobradas nas várias vozes das suas personagens, oferecem uma reflexão sobre poder, egoísmo, manipulação, luta de classes e o sentido da existência humana, no limbo entre a liberdade e as amarras que a condicionam ou oprimem. No “Português amplo” que caracteriza a sua escrita (e que serviu de argumento para reiteradas proibições às mãos da censura brasileira), Plínio Marcos denuncia ainda os preconceitos e as discriminações que marcam a vida em sociedade, em particular sobre as mulheres e sobre grupos minoritários.

“O Homem do Caminho” (fotografia de ensaio © Eduardo Pinto)

TRÊS SEMANAS, DE QUARTA A DOMINGO
O espectáculo é a terceira peça de Plínio Marcos apresentada pel’A Escola da Noite e conta com a adaptação e a encenação de José Caldas (que em 1998 dirigiu “A Serpente”, de Nelson Rodrigues). A interpretação está a cargo de Allex Miranda, do próprio José Caldas e ainda de Juliana Roseiro. O encenador partilha as autorias do espaço cénico (com Ana Rosa Assunção, responsável pelos figurinos), da música (com Allex Miranda) e do desenho de luz (com Danilo Pinto).
Com estreia marcada para a próxima quinta-feira, dia 1 de Junho, “O Homem do Caminho”, co-produção entre A Escola da Noite e a Quinta Parede, estará em cena no Teatro da Cerca de São Bernardo, em Coimbra, até 18 de Junho, com sessões às quartas e quintas-feiras (19h00), às sextas e sábados (21h30) e aos domingos (16h00). É recomendado para maiores de 16 anos e tem a duração de 60 minutos. 
Os bilhetes podem ser reservados pelos contactos habituais do TCSB (239 718 238 / 966 302 488 / geral@aescoladanoite.pt) ou comprados através da ticketline. O preço da entrada é 10 Euros, sendo aplicável o desconto de meio bilhete a menores de 30 e a maiores de 65 anos, estudantes, desempregados/as, profissionais e amadores/as de teatro e às quintas-feiras (preço único).

“O Homem do Caminho” (fotografia de ensaio © Eduardo Pinto)

Coimbra, Teatro da Cerca de São Bernardo
1 a 18 de Junho de 2023
quartas e quintas-feiras, 19h00
sextas-feiras e sábados, 21h30
domingos, 16h00

texto Plínio Marcos
adaptação e encenação José Caldas
interpretação Allex Miranda, José Caldas, Juliana Roseiro
espaço cénico Ana Rosa Assunção, José Caldas
música Allex Miranda, José Caldas
figurinos Ana Rosa Assunção
luz Danilo Pinto, José Caldas
montagem Danilo Pinto, Diogo Lobo, Eduardo Pinto, Rui Valente, Zé Diogo
execução de adereços Elsa Rajado, José Caldas, Joshua G. Ford
direcção de cena Juliana Roseiro

> M/16 > 60 min > 5 a 10€
Bilhetes à venda no TCSB, na TicketLine e nos locais habituais

Informações e reservas:
239 718 238 / 966 302 488 / geral@aescoladanoite.pt

“O Homem do Caminho”, de Plínio Marcos: A Escola da Noite e a Quinta Parede estreiam co-produção a 1 de Junho

Quinta-feira, Maio 25th, 2023

A Escola da Noite e a Quinta Parede estreiam em co-produção, no próximo dia 1 de Junho, no TCSB, “O Homem do Caminho”, de Plínio Marcos. Com encenação de José Caldas, o novo espectáculo fica em cena durante três semanas, de quarta a domingo.
Faça-nos companhia!

“O Homem do Caminho” é um monólogo teatral adaptado pelo autor brasileiro Plínio Marcos (1935-1999) a partir do conto “Sempre em frente”, que faz parte do segundo volume de “Histórias populares: canções e reflexões de um palhaço”, publicado em 1987. Com o mesmo título do monólogo, o texto foi posteriormente publicado como a terceira parte do livro de memórias circenses de Plínio Marcos, “O truque dos espelhos” (1999). É inspirado pelo universo circense e pela cultura cigana, com os quais Plínio conviveu de perto no início da sua carreira, nos seus tempos de palhaço Frajola.
Iur – a personagem única da peça – é um dos homens do caminho: anda sem termo, não teme fazer frente ao mistério e conta-nos esta história na primeira pessoa. Tem três nomes, sendo que um deles é desconhecido pelo próprio Iur. Essa condição é uma forma de enganar a morte: quando chegar a sua vez, ele não vai escutar o chamamento. Declara que um saltimbanco reúne três grandes artes: contar histórias, ser mestre de enganos, roubos e ilusões e o sexo. “O Homem do Caminho” apresenta as artes nómadas como um acto de libertação dos seus públicos, entre os quais se destacam, por um lado, os homens – “fixos” – associados a uma vida rígida, burocrática e repressiva; e, por outro lado, as mulheres – contidas, desoladas e silenciosas – presas às vidas “secas” ao lado dos “homens-pregos”.
As histórias de Iur oferecem uma reflexão sobre poder, egoísmo, manipulação, luta de classes e o sentido da existência humana, no limbo entre a liberdade e as amarras que a condicionam ou oprimem.

Allex Miranda e José Caldas (© Eduardo Pinto)

O espectáculo é a 76.ª criação d’A Escola da Noite e a terceira visita da companhia à obra de Plínio Marcos, depois de “Dois Perdidos Numa Noite Suja” (2004, com encenação de Sílvia Brito) e de “O Abajur Lilás” (2012, em co-produção com o Cendrev, encenação de António Augusto Barros). Insere-se na linha de trabalho dedicada à dramaturgia brasileira, que tem levado a companhia a apresentar obras de autores como Nelson Rodrigues (“A Serpente”, 1998), Cleise Mendes (“Noivas”, 2005) e Bosco Brasil (“Novas diretrizes em tempos de paz”, 2013).
José Caldas, encenador brasileiro há muitos anos radicado em Portugal, faz parte desse percurso da companhia – foi responsável pela encenação de “A Serpente”, estreada nos nossos primeiros anos de vida, na antiga sala-estúdio do Pátio da Inquisição. Na adaptação que fez para este espectáculo, Caldas (que partilha o palco com Allex Miranda e Juliana Roseiro) desdobrou as falas da personagem, acentuando o diálogo interior de Iur na reflexão que faz sobre o caminho que é preciso continuar a trilhar.
“O Homem do Caminho”, que foi apresentado em ante-estreia a 20 de Maio na Guiné-Bissau, estreia em Coimbra a 1 de Junho e mantém-se em cena no TCSB até dia 18, com sessões às quartas e quintas-feiras (19h00), às sextas e sábados (21h30) e aos domingos (16h00). É recomendado para maiores de 16 anos e tem a duração de 60 minutos. Os bilhetes, que já podem ser reservados pelos contactos habituais do TCSB (239 718 238 / 966 302 488 / geral@aescoladanoite.pt) custam 10 Euros. O desconto de meio bilhete é aplicável a menores de 30 e a maiores de 65 anos, estudantes, desempregados/as, profissionais e amadores/as de teatro e às quintas-feiras (preço único).


TEATRO | ESTREIA
O Homem do Caminho, de Plínio Marcos
enc. José Caldas

A ESCOLA DA NOITE / QUINTA PAREDE
1 a 18 de Junho de 2023
quartas e quintas-feiras, 19h00
sextas-feiras e sábados, 21h30
domingos, 16h00
> M/16 > 60 min > 5 a 10€

Informações e reservas:
239 718 238 / 966 302 488 / geral@aescoladanoite.pt
bilheteira online

“Ay, Carmela!”, pela Trincheira Teatro, estreia amanhã no TCSB

Quarta-feira, Maio 3rd, 2023

A Trincheira Teatro estreia AMANHÃ, quinta 4 de Maio, às 19h00, no TCSB Ay, Carmela!, de Jose Sanchis Sinisterra. Dirigido por Pedro Lamas, o espectáculo fica em cena durante duas semanas, de quinta a domingo, até 14 de Maio.

Na sua primeira apresentação no TCSB, a Trincheira Teatro, fundada em 2014, estreia o espectáculo Ay, Carmela!, peça do dramaturgo espanhol Jose Sanchis Sinisterra. O texto foi escrito em 1986 e traz-nos a memória da Guerra Civil de Espanha. Paulino, um antigo artista de variedades itinerante, recorda entre ruínas o dia em que ele a sua companheira Carmela foram obrigados pelas forças nacionalistas a apresentar-se perante uma plateia composta pelas tropas e pelos seus prisioneiros. Carmela, que resistiu e acabou fuzilada pelos franquistas, surge a Paulino. Juntos, os dois artistas revisitam os dilemas, as escolhas e os compromissos que se puseram a cada um deles neste trágico episódio, reconstruindo passo a passo os acontecimentos que resultaram na morte da actriz.

“Ay, Carmela”, de José Sanchis Sinisterra (foto de ensaio © Carlos Gomes)

O novo espectáculo da Trincheira Teatro é uma co-produção com o TCSB no âmbito da Rede de Teatros e Cineteatros Portugueses. Tem direcção de Pedro Lamas e conta com as interpretações de Diana Narciso e Hugo Inácio, cenografia e figurinos de Filipa Malva e desenho de luz de Jonathan de Azevedo.

Estreia a 4 de Maio e fica em cena até dia 14, com sessões às quintas e sextas-feiras (19h00), aos sábados (21h30) e aos domingos (16h00). No sábado, dia 13 Maio, haverá ainda uma sessão às 16h00 que, tal como a sessão de dia 14, contará com interpretação em Língua Gestual Portuguesa. Os bilhetes, que podem ser comprados online ou reservados pelos contactos habituais do TCSB, custam 10 Euros. É aplicado o desconto de meio bilhete a menores de 30 e a maiores de 65 anos, estudantes, pessoas desempregadas, profissionais e amadores de teatro e às quintas-feiras (preço único).

“Ay, Carmela”, de José Sanchis Sinisterra (foto de ensaio © Carlos Gomes)

TEATRO | ESTREIA
Ay, Carmela!, de José Sanchis Sinisterra
TRINCHEIRA TEATRO

4 a 14 de Maio de 2023
quinta e sexta-feira, 19h00
sábado 6 de Maio, 21h30 
sábado 13 de Maio, 16h00 e 21h30
domingo, 16h00
> M/14 > 100 min > 5 a 10€
co-produção: Trincheira Teatro / TCSB

Sessões com Língua Gestual Portuguesa
sábado e domingo, 13 e 14 de Maio, às 16h00

informações e reservas:
239 718 238 / 966 302 488 / geral@aescoladanoite.pt
bilheteira online

José Sanchis Sinisterra (Valência, Espanha, 1940) é uma referência incontornável do teatro europeu contemporâneo. Distinguido com diversos prémios nacionais e internacionais, é autor das peças “Nhaque ou de Piolhos e Actores”, “Terror e Miséria no Primeiro Franquismo”, ou “O Cerco de Leninegrado”, entre várias outras. Dramaturgo, encenador e professor, Sinisterra fundou em Barcelona, em 1977, o Teatro Fronterizo e, em 1989, na sequência do trabalho experimental e de investigação que realiza neste colectivo, a Sala Beckett, um dos mais importantes espaços de criação, formação e pesquisa teatral da cena contemporânea ocidental. Em 1997 muda-se para Madrid, onde vem a fundar, em 2010, numa antiga fábrica de espartilhos, o Nuevo Teatro Fronterizo. Desenvolve um intenso trabalho de formação, dirigindo cursos em vários países da Europa e da América do Sul.
É um autor particularmente caro a A Escola da Noite, que em 2011 apresentou “Teatro Menor”, com textos da sua autoria, e o recebeu como orador nas Jornadas de Dramaturgia Espanhola Contemporânea, organizadas nessa altura.

Teatro do Noroeste e Filarmónica União Taveirense encerram o ano do TCSB

Domingo, Dezembro 15th, 2019

A mais recente produção do Teatro do Noroeste – Centro Dramático de Viana e o concerto da Filarmónica União Taveirense, ainda no âmbito das comemorações do seu 150.º aniversário, encerram a programação de 2019 do Teatro da Cerca de São Bernardo, em Coimbra.

Rottweiler
O Teatro do Noroeste, companhia sediada em Viana do Castelo, apresenta em Coimbra na próxima quinta-feira, dia 19 de Dezembro, a peça “Rottweiler”, escrita pelo dramaturgo espanhol Guillermo Heras. Encenado por Ricardo Simões, o espectáculo aborda um tema que dificilmente poderia ser mais actual: a forma como se propagam e os efeitos que têm nas nossas vidas as notícias falsas. Lembrando uma desafiante reflexão de Nietzsche – “Não existe verdade. Apenas versões.” – o Teatro do Noroeste lembra que “uma mentira pode ser difundida como sendo verdade para todo o mundo e para milhões de pessoas, de forma instantânea. O próprio termo mentira tornou-se politicamente incorreto, mediaticamente proibido, inter-pessoalmente deselegante. Agora chama-se pós-verdade”. “E uma verdade que é pós – acrescenta a companhia –, pode ser qualquer coisa. Até uma mentira embrulhada em papel de verdade. Difundida até ao infinito. Até à náusea. Até um Rottweiler”.
Como tem lugar a uma quinta-feira, a sessão única que o Teatro do Noroeste apresenta em Coimbra no âmbito do intercâmbio que mantém com A Escola da Noite tem o preço único de 5 Euros. Os bilhetes já estão à venda e podem ser reservados pelos contactos habituais do TCSB: 239 718 238 / 966 302 488 / geral@aescoladanoite.pt.

FUT celebra 150 anos
No programa das comemorações dos seus 150 anos, a Filarmónica União Taveirense quis incluir um concerto no Teatro da Cerca de São Bernardo, espaço que acolheu, em Março deste ano, a gravação do CD que assinala o aniversário e que agora é apresentado ao público de Coimbra.
A Escola da Noite não esconde a satisfação de poder associar-se a tão bonita e significativa efeméride de um dos mais antigos e relevantes agentes culturais do concelho. Marcado para a tarde (16h00) do próximo domingo, 22 de Dezembro, o concerto da FUT encerra assim com chave de ouro a programação de 2019 do Teatro da Cerca de São Bernardo.
Prevê-se casa cheia, pelo que se recomenda vivamente a reserva ou a compra antecipada dos bilhetes, que têm o preço único de 5 Euros.

Assinaturas TCSB
A Escola da Noite recorda que se mantêm disponíveis as “Assinaturas TCSB”. Por 30 ou 50 Euros, os espectadores podem adquirir cartões que dão direito, respectivamente, a 5 ou a 10+1 entradas em qualquer espectáculo apresentado no Teatro da Cerca de São Bernardo. Tanto podem ser usados por uma só pessoa em vários espectáculos (os cartões têm a validade de 12 meses) como por diferentes pessoas numa mesma sessão (funcionando, assim, como bilhetes de grupo).
Para uso próprio ou para oferecer como prenda a familiares e amigos, as Assinaturas TCSB são uma forma cómoda e económica de acompanhar de perto tudo o que A Escola da Noite e o Teatro da Cerca de São Bernardo vão proporcionando à cidade.

Teatro da Cerca de São Bernardo
Programação de 16 a 22 de Dezembro de 2019

TEATRO
Rottweiler
de Guillermo Heras

Teatro do Noroeste – Centro Dramático de Viana
19 de Dezembro de 2019
quinta-feira, 21h30
M/14 > 60′ > 5 Euros

MÚSICA
Apresentação do CD 150 Anos
Filarmónica União Taveirense
22 de Dezembro de 2019
domingo, 16h00
M/6 > 60′ > 5 Euros

informações e reservas:
239 718 238 / 966 302 488 / geral@aescoladanoite.pt

TOMEO Histórias perversas: a montagem final

Sábado, Julho 22nd, 2017

Ao fim de quatro meses de trabalho, e após a última interrupção nos ensaios antes das ante-estreias, a equipa d’A Escola da Noite remontou esta semana o cenário de “TOMEO Histórias Perversas”.

Eduardo Pinto registou em vídeo todos os passos. Considerem-nos um aperitivo para o inesquecível espectáculo que aí vem. Faça-nos companhia!

TEATRO
TOMEO Histórias Perversas
A Escola da Noite

textos Javier Tomeo tradução António Augusto Barros, Igor Lebreaud, Miguel Magalhães e Sofia Lobo dramaturgia, encenação e espaço cénico António Augusto Barros figurinos, adereços e imagem gráfica Ana Rosa Assunção música Jorri vídeo Eduardo Pinto iluminação António Rebocho interpretação Igor Lebreaud, Miguel Magalhães e Sofia Lobo figuração e maquinaria de cena Ana Gonçalves e Sofia Coelho cabelos Ilídio Design consultadoria de cenografia João Mendes Ribeiro e Luísa Bebiano montagem e operação técnica Rui Valente e Zé Diogo

ANTE-ESTREIAS
Coimbra, TCSB
26 e 27 de Julho de 2017
Quarta e quinta-feira, 21h30
M/12 > 1h40 > entrada gratuita

informações e reservas:
239 718 238 / 966 302 488 / geral@aescoladanoite.pt